スティックマン・アニメーション動画生成プロンプト：6つのパーツで組み立てる公式
Stickman Video Directorスティックマン動画の生成に使い回せるプロンプト構成：スタイル、ショット、カメラ、連続性、音声、ネガティブ指示。
スティックマンアニメーション動画生成プロンプトは「願い」ではなく「仕様書」です。モデルはあなたの言葉を受け取り、線の太さ、フレーミング、動き、そして何を省くかを自分で決めなければならないので、省いたディテールはすべてコイントスになります。以下の6パーツ構成は、レンダリングの前にスタイル、ショット、カメラ、連続性、音声、除外事項を明示させることで、それを解決します。1〜400語のどんなスクリプトでも機能し、プラン内のどのショットにも使い回せるほど短く収まります。
一行プロンプトが失敗する理由
「スティックマンが箱を抱えて部屋を横切る、シネマティック」のようなプロンプトは効率的に感じます。そうではありません。ほぼ毎回、3つのことがうまくいきません。
1つ目は、スタイル、カメラ、連続性を偶然に委ねてしまうことです。「スティックマン」だけでは、線が2pxなのか6pxなのか、背景が白なのかほぼ黒なのか、人物がフラットなのか柔らかい陰影付きなのかはわかりません。モデルが選び、しかも次のショットでは違う選び方をします。
2つ目は、1文に複数の動作が入りがちなことです。「箱を持ち上げ、棚まで歩き、はしごを登って積み上げる」は、4ショットを1つに圧縮したものです。動画モデルは、連続した動作よりも1クリップにつき1つの明確な動作のほうがはるかに得意で、詰め込んだプロンプトは途中がぐちゃぐちゃになります。
3つ目は、一行プロンプトが「出てはいけないもの」をほとんど語らないことです。モデルは空白を埋めたがります。頼んでいないキャプション、ロゴ、余計な人物、フォトリアリズムを勝手に作ります。
6つのパーツ
プロンプトは6つのラベル付きブロックで書きます。各ブロックは1つの問いにだけ答えます。
STYLE — 線の太さ、配色、背景、レンダリング。「黒いスティックフィギュア、3pxの丸い線、純白の背景、フラット2D、陰影なし」と書きます。これは全ショットでそのまま使い回すブロックなので、コピーできるくらい正確にします。Stickman Video Director には Minimal、Midnight、Pop、Prehistoric、Cozy の5つの内蔵スタイルがあり、自分の表現をそのどれかに合わせておくと、ショットが同じファミリーに収まります。
SHOT — 1つの動作、1つの被写体。「人物がかがみ、両手で段ボール箱を持ち上げて上体を起こす」。2つの動作は書かない。群衆も書かない。スクリプトが2つ目の動作を求めるなら、それは次のショットのものです。
CAMERA — 1つの動き、または固定フレーム。「固定のワイドショット、人物は中央、全身がフレーム内」。1回のプッシュイン、パン、あるいは静止フレーム。1行に2つのカメラ移動を書くと、どちらも得られません。
CONTINUITY — これが何番目のショットで、何を変えてはいけないか。「4ショット中の2番目。ショット1と同じ線の太さ、同じ頭の形、同じ白背景」。ここは image-to-video で作業する場合に最初のフレームを指定する場所でもあります。image-to-video のワークフローでは、アップロードしたフレームが見た目を固定する仕組みを説明しています。連続性の文言は一貫性を改善しますが保証はしません。だからこそ最初のフレームを使うルートが重要になります。
AUDIO — 環境音のみ。「静かなルームトーン、段ボールがこすれる小さな音」。レンダラーは動作に合った環境効果を加えますが、台詞、ナレーション、音楽は加えないので、それらを頼んではいけません。サウンドトラックではなく、欲しい「音」を書きます。
NEGATIVE — テキストなし、ウォーターマークなし、フォトリアリズムなし、余計な人物なし。毎回「字幕なし、ロゴなし、画面内キャプションなし、陰影なし」を加えます。このブロックは書くのが安く、レンダリングを無駄にしません。
タイムラインではなくショットベースのツールを選ぶ理由を知りたい場合は、スティックマン動画ディレクターが実際に何をするのかで説明しています。
実例
部屋を片付ける人の4ショットスクリプトを例にします。ショット2は箱を棚に置く場面です。6つのブロックから組み立てた完全なプロンプトは次のとおりです。
STYLE: 純白の背景に黒いスティックフィギュア、3pxの丸い線、フラット2D、陰影なし、テクスチャなし。 SHOT: スティックフィギュア1体が両手で段ボール箱を持ち上げ、壁の棚に置く。動作は1つだけ。 CAMERA: 固定のワイドショット、キャラクターは中央、全身が見える、棚もフレーム内。 CONTINUITY: 4ショット中の2番目、ショット1と同じ線の太さと頭の形、同じ白背景。 AUDIO: 静かなルームトーン、箱が置かれるときの段ボールがこすれる小さな音。 NEGATIVE: テキストなし、ロゴなし、陰影なし、ウォーターマークなし、余計な人物なし、フォトリアリズムなし。
このプロンプトはおよそ90語です。レンダラーに、世界がどんな見た目か、何が起きるか、カメラがどこに位置するか、何が揺れてはいけないか、どんな音か、何を省くかを伝えています。装飾的な要素は一切ありません。
ディレクターのデスク
スクリプトを貼り付け、スティックマンスタイルを選ぶだけ。ディレクターがショットに分割し、それぞれをSeedance 2.0でレンダリングします。プランニングは無料 — クレジットを消費するのはレンダリング時だけです。
1〜400語。1ショットにつき1つのアイデアが最適です。
任意。スティックマンのフレームをアップロードするか、公開画像のURLを貼り付けると、そのフレームからショットが始まります。
クレジットはショットのレンダリング開始時にのみ消費されます。失敗したレンダリングは自動的に返金されます。
ディレクターのプラン
プランを作成するには、少なくとも1文を貼り付けてください。
よくある間違い
カメラの動きを言わずに「シネマティック」と足す。 シネマティックはカメラの指示ではありません。「ワイドショットからのゆっくりしたプッシュイン」が指示です。動きを物理的な言葉で説明できないなら、フレームは固定のままにします。
1ショットに2つの動作を書く。 たいていは「そして」という言葉がその証拠です。分割しましょう。2〜6ショットのプランは各クリップに1つのビートを載せるためにあり、余計な動作は1つ増えるたびに、本当に大事な動作を薄めます。
ショット間でスタイルの文言を変える。 ショット1の「黒いスティックフィギュア」とショット2の「ミニマルな黒い線のキャラクター」は、モデルにとって別のプロンプトです。スタイルブロックをコピーし、そのまま貼り付けます。ネガティブブロックも同じです。
テキスト禁止を忘れる。 モデルはキャプション、ラベル、タイトルカードを勝手に作りがちで、特に白背景で顕著です。「テキストなし、字幕なし、ウォーターマークなし」は数語のコストで、捨てるしかないレンダリングを防ぎます。
クレジットを無駄にせずに反復する
ショットリストの計画は無料です。クレジットはショットのレンダリングが始まったときにだけ消費され、失敗したレンダリングは自動的に返金されるので、実験のコストは計画ではなくレンダリング側にあります。デフォルトのショット——720p、10秒——は30クレジット、同じ長さの480pは15、1080pは60です。コストは長さに比例し、ショットは5秒、10秒、15秒で作れます。
だからこそ、1回の試行で変えるのは1つの変数だけにします。頭の形が揺れるなら、連続性の文言だけを直し、ショットとカメラのブロックには触れません。動作が2つに見えるなら、ショットブロックを分割し、スタイルはそのままにします。3つを同時に変えると、どれが効いたのか何もわかりません。
各プロンプトとその結果をメモしておきましょう——プレーンテキストのファイルで十分です。4〜5ショットを経ると、このプロジェクトで使えるスタイルブロックとネガティブブロック、そしてどのカメラ表現が使えるフレームを生んだかの記録が手に入ります。うまくいったスタイルブロックは、プランの残り全体でそのまま使い回します。これがメソッドのすべてです。スタイルは一度解決し、その後は注意力を動作とカメラに使います。
解像度とアスペクト比はショットごとではなく最初に決めます。縦型フィード向けの9:16プランとランディングページ向けの16:9プランでは必要なフレーミングの言葉が違い、プランの途中で切り替えるとレンダリングを無駄にします。ツールが初めてなら、AIスティックマン動画の初心者ガイドがプラン先行のワークフローを案内します。レンダリングされたショットは /settings/videos の動画ライブラリに表示され、MP4でダウンロードできます。
FAQ
プロンプトはどのくらいの長さがいいですか？
6つのパーツすべてを指定できる長さで、通常は60〜120語です。上の実例はおよそ90語です。長ければ自動的に良いわけではありません。形容詞を繰り返す300語のプロンプトは動作を埋めてしまいます。自分のプロンプトの中でショットブロックを3秒で見つけられないなら、長すぎます。
モデル名を書くべきですか？
いいえ。エンジンではなく、欲しい視覚的結果を描写します。「Seedance stickman prompt」と検索するのは自然ですが、プロンプト内に「Seedance 2.0」と書いても、線の太さ、フレーミング、配色についてモデルには何も伝わりません。その分の言葉を6つのブロックに使います。
すべてのショットで同じプロンプトを使えますか？
スタイルとネガティブのブロックは残し、ショットとカメラのブロックだけを変えます。連続性もショット番号が変わるので少し編集が必要です。プロンプトをブロックに分ける意味はそこにあります。ほとんどは次のショットへそのまま残るべきです。
モデルがテキストを加えてきたら？
ネガティブブロックに「画面内テキストなし、字幕なし、ウォーターマークなし」を加えて再生成します。それでもキャプションが出るなら、ショットの説明がラベルを誘っていないか確認します。「〜と書かれた看板」や「タイトルカード」は誘います。その表現を削除し、禁止は残します。