Générateur de vidéos explicatives stickman : la façon la moins chère d'expliquer un produit ennuyeux
Stickman Video DirectorPourquoi les vidéos explicatives stickman convertissent, comment en écrire le script en 150 mots et quand un générateur est le bon choix de production.
Un générateur de vidéos explicatives stickman est la façon la moins chère de vérifier si une explication fonctionne avant de payer quelqu'un pour lui donner un air coûteux. Vous écrivez le script, l'outil planifie deux à six plans, et chaque plan est rendu avec Seedance 2.0 dans un style stickman plat. Ensuite, vous déposez les clips dans un logiciel de montage, ajoutez des sous-titres et une voix off, puis publiez. Cet article explique pourquoi les personnages stickman tiennent face aux acheteurs B2B, comment écrire le script de 150 mots et combien coûte réellement une vidéo explicative de 60 secondes.
Pourquoi les personnages stickman fonctionnent dans les vidéos explicatives
Dessinez une personne sous forme de cercle, de quatre lignes et sans visage, et quelque chose d'utile se produit : le spectateur cesse de voir la figure comme quelqu'un d'autre. Pas de teint, pas de marque de vêtement, pas d'âge, pas de bureau en arrière-plan. La figure est un espace réservé, et les espaces réservés invitent à la projection. Un spectateur ne passe pas les cinq premières secondes à décider si le personnage lui ressemble. Il les passe à décider si les cases et les flèches décrivent sa semaine.
Ensuite, les processus abstraits deviennent physiques. Un stickman transporte une boîte d'une pièce à l'autre, et c'est une migration de données. Deux figures se passent une feuille de papier, et c'est un workflow d'approbation. Une file de personnages qui attendent, c'est votre backlog support. Les API deviennent des tuyaux, les serveurs des armoires avec une lumière à l'avant, un reçu devient un petit rectangle à la bordure déchirée. Rien de tout cela n'a besoin d'être littéral. Il faut que ce soit reconnaissable au premier coup d'œil, sur un téléphone, sans le son.
Redessiner coûte peu. Les produits changent : un bouton se déplace, une étape disparaît, un forfait est renommé. Avec des images réelles, cela signifie un nouveau tournage. Avec des personnages stickman, cela signifie un nouveau plan ou un nouveau sous-titre, et une phrase comme « le reçu va à l'approbateur » survit à une refonte de l'écran d'approbation parce que le reçu n'a jamais été une capture d'écran. Pour comprendre le mécanisme qui transforme un script en plans, consultez la page générateur de vidéos stickman par IA.
Le script de vidéo explicative en 150 mots
Les scripts courts forcent les décisions. Un script de 150 mots représente environ une minute de narration posée — assez pour une page d'atterrissage, trop long pour une publicité payante. Construisez-le en cinq parties.
Problème en une phrase. Nommez la situation, pas l'émotion. « Chaque facture de plus de cinq cents dollars arrive dans une boîte de réception partagée et y reste. »
Ancienne méthode en une phrase. Décrivez le contournement que votre acheteur utilise réellement. « Quelqu'un la transfère à un manager, le manager répond “approuvé” dans un fil, et la finance reconstitue la piste à la main en fin de mois. »
Nouvelle méthode en deux phrases. Dites ce qui se passe maintenant, dans l'ordre, avec les noms visibles. « Les factures arrivent dans une seule file. Les approbateurs reçoivent un lien, touchent approuver, et le reçu, l'approbation et l'écriture comptable restent attachés au même enregistrement. »
Preuve en une phrase. Utilisez quelque chose que vous pouvez défendre : un nom de client, un chiffre que vous avez mesuré dans votre propre tableau de bord, ou une déclaration simple de ce qui se passe en production. Ne mettez pas de statistique inventée dans un script ; quelqu'un demandera la source.
Action en une phrase. « Commencez avec une file, gratuitement, et ajoutez des approbateurs quand cela fonctionne. »
Supprimez chaque phrase qui commence par « nous sommes ravis ». Si une ligne ne change pas ce que le spectateur comprend ou fait, elle appartient à un article de blog.
Planification des plans pour les vidéos explicatives
Une idée par plan. Si un plan a besoin de deux phrases pour être décrit, c'est deux plans. À 5 à 10 secondes chacun, une vidéo explicative de 60 secondes compte environ 8 à 12 plans — plus que le plan de 2 à 6 plans que l'outil produit à partir d'un seul script, donc écrivez le script en deux moitiés et traitez les deux plans comme un seul montage.
Utilisez un plan large pour établir le contexte, puis des gros plans pour le mécanisme. L'ouverture montre où le travail se passe : un bureau, un comptoir, un poste de travail. Les plans suivants se rapprochent — des mains sur un clavier, un document qui passe entre deux figures, une boîte déposée dans une fente.
Gardez le personnage d'un côté du cadre lorsque des sous-titres seront ajoutés. Une figure debout pile au centre devient une figure dont les jambes sont couvertes par six mots. Placez la figure à gauche et le mécanisme à droite, et laissez l'espace vide exprès.
Chaque plan peut durer 5, 10 ou 15 secondes en 480p, 720p ou 1080p, en 16:9, 9:16 ou 1:1. Choisissez le format avant la liste des plans, car un plan large d'établissement en 16:9 perd souvent ses bords en 9:16.
Si vous avez besoin de la même figure deux fois dans des plans séparés, utilisez l'image vers vidéo : téléversez une image fixe comme première image du plan suivant pour tirer le rendu vers la même silhouette et le même cadrage. Cela améliore la correspondance ; cela ne rend pas deux rendus identiques, donc prévoyez des coupes et des gros plans plutôt qu'une longue action continue du personnage. Le guide des prompts pour vidéos stickman propose des formulations qui gardent un plan lisible.
Votre bureau de réalisateur
Collez le script. Choisissez un style stickman. Le réalisateur le découpe en plans et génère chacun avec Seedance 2.0. La planification est gratuite — vous ne dépensez des crédits qu’au moment du rendu.
1–400 mots. Une idée par plan est idéale.
Facultatif. Importez une image stickman ou collez l’URL publique d’une image : le plan partira de cette image.
Les crédits ne sont débités que lorsqu’un plan commence à être rendu. Un rendu échoué est remboursé automatiquement.
Plan du réalisateur
Collez au moins une phrase pour créer le plan.
Ce qu'il faut montrer à l'écran
Les noms concrets l'emportent sur les abstractions. Un serveur, un reçu, une file, un calendrier, un presse-papiers, une clé. Si votre script dit « intégration transparente », le plan doit montrer deux figures qui se passent quelque chose au-dessus d'un vide sans le faire tomber. S'il dit « piste d'audit », montrez une pile de papiers avec des lignes visibles et une figure qui les coche.
Les flèches et les états avant/après sont mieux ajoutés dans votre monteur, pas générés. Vous savez où la flèche doit pointer et ce qu'elle doit couvrir ; un clip rendu ne le sait pas. Deux plans courts avec une coupe franche entre eux se lisent comme avant et après de façon plus fiable qu'un seul plan qui tente de montrer les deux.
Ajoutez des sous-titres à chaque version. Les flux se lisent en muet, et un spectateur qui a ouvert l'onglet au travail regarde sans le son. Les sous-titres vous permettent aussi de relire une ligne et de voir lesquelles ne font aucun travail.
Options de production comparées
Une agence offre le plus haut niveau de finition et le coût le plus élevé, selon un calendrier mesuré en semaines : script, storyboard, revue, animation, révisions. Si la vidéo est un élément de lancement avec une date fixe et un processus de validation de marque, ce compromis est souvent le bon.
Un freelance se situe au milieu en termes de coût, et la cohérence de style est la variable. Un animateur avec un brief clair peut tenir un look sur dix plans ; un passage par une place de marché peut dériver entre la première et la dernière scène. Demandez une image de style plan par plan avant que quiconque commence à animer.
Un générateur est l'option la moins chère et la plus rapide à itérer. Vous écrivez le script, planifiez les plans, les rendez, et montez vous-même. L'outil rend des clips ; la réflexion, les sous-titres, la voix off et le montage restent avec vous. Moins de finition par plan, plus de contrôle, et la possibilité de refaire le rendu d'un plan parce que le nom du produit a changé.
Si vous cherchez une vidéo explicative animée assez bon marché pour tester trois scripts au lieu de parier sur un seul, cette vitesse d'itération compte plus que la finition.
Un budget réaliste
Commencez par le nombre de plans. Une vidéo explicative de 60 secondes compte environ 8 à 12 plans de 5 à 10 secondes chacun.
En 720p et 10 secondes par plan, chaque plan coûte 30 crédits. Huit plans font 240 crédits ; douze font 360. C'est avant les nouvelles tentatives. Prévoyez une nouvelle tentative par plan clé — l'ouverture, le mécanisme, le résultat — et ajoutez 90 crédits pour trois rendus supplémentaires en 720p.
Planifier une liste de plans est gratuit. Les crédits ne sont facturés que lorsqu'un plan commence à être rendu, et un rendu échoué est remboursé automatiquement, donc dix brouillons d'un script ne coûtent rien.
Les réglages moins chers aident lorsque vous testez la structure : 480p à 10 secondes, c'est 15 crédits par plan, donc un montage approximatif de 8 plans coûte 120 crédits. Gardez le 1080p, à 60 crédits pour 10 secondes, pour les plans que vous savez que vous garderez.
Sur les forfaits, Pro est à $39.90 par mois pour 200 crédits et Studio à $79.90 pour 500. Les forfaits annuels commencent à $79 pour 240 crédits et atteignent $639 pour 6,000. Les packs ponctuels n'expirent jamais, ce qui convient à une équipe qui fait deux vidéos par an ; les crédits mensuels expirent à la fin de la période mensuelle, les crédits annuels à la fin de l'année, et les crédits qui expirent le plus tôt sont dépensés en premier. Les chiffres actuels sont sur la page tarifs.
FAQ
Combien de temps doit durer une vidéo explicative ?
60 à 90 secondes pour une page d'atterrissage, où le spectateur a déjà montré son intérêt en faisant défiler. Pour une publicité payante, visez 30 secondes : un problème, un mécanisme, une action. Supprimez la phrase sur l'« ancienne méthode » et la phrase de preuve avant de supprimer le mécanisme.
Les vidéos explicatives stickman fonctionnent-elles pour le B2B ?
Oui, surtout pour les infrastructures abstraites, les workflows et la finance, où des images réelles seraient coûteuses ou confuses. Il n'y a pas de façon honnête de filmer un appel d'API ou une étape de rapprochement. Un personnage stickman qui passe un document au-dessus d'un vide montre la même idée en trois secondes, et l'acheteur ne passe pas la vidéo à se demander qui sont les acteurs.
Puis-je ajouter ma propre voix off ?
Oui. Le générateur n'ajoute pas de voix off, de dialogue ni de musique ; l'audio d'un clip rendu se limite à des effets sonores d'ambiance qui correspondent à l'action. Enregistrez la narration séparément et synchronisez-la dans votre monteur. Écrivez le script pour qu'il soit lu à voix haute, et enregistrez avant de finaliser le montage afin de pouvoir couper les plans sur la voix plutôt que l'inverse.
Combien coûte une vidéo de 60 secondes ici ?
Environ 240 à 360 crédits en 720p et 10 secondes par plan, selon que vous utilisez 8 ou 12 plans, plus les nouvelles tentatives nécessaires. Trois nouvelles tentatives en 720p ajoutent 90 crédits. En 480p, le même montage coûte la moitié des crédits ; en 1080p, il double. La planification n'est pas facturée, et les rendus échoués reviennent automatiquement.